沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日-1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。他在音乐史上的重要性在于重塑并定义了古典音乐，曾在幼年时被誉为“音乐神童”，共创作了754部作品，代表作有《奏鸣曲》《协奏曲》等。于1791年在维也纳去世。1756年1月27日，沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特出生于萨尔茨堡。其父亲是宫廷小提琴师利奥波德·莫扎特，母亲是安娜·玛丽亚。1760年，父亲开始给予莫扎特最初的音乐教育，其中也包括一般性的文化基础教育。1761年，莫扎特首次作曲。1762年1月12日，与父亲和姐姐南内尔首次在慕尼黑进行为期三天的旅行演出，在选侯宫中演奏；9月18日，与父母、姐姐一起去维也纳举行音乐会，受到玛丽亚·特雷西娅女王的接见，并顺访普雷斯堡，在该地做短暂停留。

　　1789年4月8日，与K.利希诺夫斯基去柏林，途经布拉格、德累斯顿、莱比锡，来到波茨坦。1790年1月26日，歌剧《女人心》（K.588）在维也纳首演；9月，应邀去美因河畔法兰克福参加利奥波德二世的加冕礼，去时经美因茨，返程经曼海姆与慕尼黑。1791年5月9日，被确定为圣·斯特凡大教堂乐队副乐长（无薪俸）；8月底至9月中，去布拉格；9月6日，歌剧《狄托的仁慈》（K.621）在布拉格首演；9月30日，歌剧《魔笛》在席卡内德租用的、处于维登城关的“自由之1862年，莫扎特所创作的六百多首音乐作品被路德维希·冯·克歇尔按照年份列举和编号整理成作品编目，后来又被阿尔弗雷德·爱因斯坦等人重新编定，但“克歇尔”和“K”成为了检索莫扎特的通用编号。此作品编号以克歇尔（Ludwig von Kochel）的编号（K.）为序，包括20余部歌剧、41部交响曲、50余部协奏曲、17部钢琴奏鸣曲、6部小提琴协奏曲、35部钢琴小提琴奏鸣曲、23首弦乐四重奏，以及数部嬉游曲、舞曲、声乐曲及宗教乐曲。所”剧院首演；同年，创作了《安魂曲》，未完成；11月20日，卧病不起；12月5日，去世；12月6日，根据死亡登记簿的记载，被藏于维也纳圣·马克斯墓地

　　莫扎特身上明显地体现出一种一个阶级处于上升时期所具有的坚定、乐观的阶级意识。因此，生活的艰苦、贫困、疾病以及上流社会的冷淡等等均不能使他忧郁、懊丧、屈服、动摇。这就是为什么莫扎特即使处于生活困苦的年月，而他的音乐却仍能保留着光辉灿烂的和明朗活泼的情绪的原因。如在1788年他所写的《降E大调第三十九交响曲》，1791年创作的歌剧《魔笛》《A大调单簧管协奏曲》《A大调单簧管五重奏》都是典型的例证。这种特征实际上贯穿在他的创作中，所不同的只是在早期创作中反映得还不深刻，并且常常与贵族共同的华丽、纤细、偏重娱乐性的特点相结合；而在他晚期创作中所反映的却愈来愈深情、诚挚，愈来愈与启蒙主义者的人道主义思想相结合。

　　值得注意的是，在他晚期创作中所出现的另一种新的素质——悲剧性、戏剧性的因素。这与他在晚期对封建社会的黑暗与压迫的认识，以及对必须改变现实的问题日渐有更深的体会分不开；他通过这些作品反映了“要取得自由与欢乐必须经历艰难的过程”这样一种理性认识。只是，莫扎特还不能像贝多芬那样把这两种对立的素质很辩证地统一起来，而常常是并列地或相互矛盾地存在于同一作品内，或者存在不同的作品中。

　　莫扎特的音乐语言平易近人，形式结构清晰严谨，而作品所包含的思想感情又比较深广。他巧妙地使这三者取得很好的平衡和结合。这一点固然与他熟悉、爱好民间音乐分不开，但也与他创作思想的民主倾向分不开。他在创作中始终注意到对听众的效果，力求掌握听众的心理。当然，莫扎特时代的音乐听众主要还是贵族阶级及市民阶层而不是广大的劳动群众。但是莫扎特的这种倾向，还是使音乐艺术日渐从封建的束缚下解放出来，日渐面向多数听众，日渐走向具有公开社会意义的市民艺术的具体反映。ng体育官网入口注册