费用: 预售¥100 现场¥150 家庭四人套票¥300（门票均含畅饮）

　　元宵节只有在家里看晚会吃汤圆？今年元宵节可以带着长辈来MAO Livehouse闹一闹。这次元宵节晚会为大家请来了社区民乐队、交际舞队的叔叔阿姨们，带来这场充满年味的演出。

　　更有黄梅戏、杂技和交际舞教学，快挽上姥姥姥爷的手，愉快地在舞池中央转起圈圈！演出结束后，一键开启“复古迪斯科派对”。

　　伴随NG体育专业的灯光音响，爸妈也能一秒钟化身Party King/Queen。说不定当年叱咤杭城的蹦迪好手就一直隐藏在你身边！

　　当live成为一种lifestyle，Livehouse将不只是年轻人的专属。拉近你和家长之间的距离，也许就差一个MAO。

　　又到一年开学季，先来MAO聆听一场学生党们的专属故事情节吧！多年后再回想起学生时代时，那个2019年初春的夜晚，你的身边站着谁？

　　小蓝：不要吵了！哎我看他们其他后摇乐队的简介都很文艺哎，我们要不也写一个？

　　大卫裸奔乐队成立于2017年，并且莫名其妙的起了这个名儿，于是乎，几个铁憨憨的音乐梦想开始了。对hard rock有莫名的执念，却都是oor的死忠粉。

　　今年2019年，面对毕业以后的未知，每个成员都有自己的打算，有去海外继续追寻音乐梦的，也有打算赚钱工作的，当然还有单身的。乐队仍然没什么起色，只能算浩荡雁群中的一只菜鸡，但不管再菜，我们也燥过了。希望每个人都能最后完成自己的梦想，再回头看时，大卫裸奔还在那儿。

　　古建筑中雕梁画栋的装饰总是令无数人为之着迷，而“牛腿”，作为古建中的构建之一，是东派民居的精华和闪光点，其集建筑结构与工艺于一体，是中国古代建筑史上一份珍贵的历史遗产，也是中华民族传统文化的一种重要载体。

　　策展人阿炜哥说，他与“牛腿”的缘分起源于义乌佛堂镇的古镇改造项目，他当时没有特别去研究牛腿的体系、结构，只是感叹古代工匠们的精巧手艺，单纯地欣赏它的美。没想到和牛腿结下了不解之缘。

　　他在考察时询问了一圈得知雕刻了如此绝美的牛腿地作者却都是佚名。阿炜哥感叹道：“对于传统，我们更多的只是看到精彩美好的一面，却鲜少知道它们背后的故事，这些工匠雕刻牛腿的过程，所经历的、承受的，我们是无法感同身受的，我们只是处在现代生活的情境里去假想当时的状态。”

　　这次展览，也不仅是一次个人对传统文化的朝圣，更是一次通过观众躬行体验唤醒大众思考的集体行为。

　　阿炜哥说这是一个消失的展览，也可以说是一件持续发生不断行进中的事件，最后他会用特别地方式撤展，观众可以从他墙绘的第一笔开始见证，这是序幕，也可以正式开展后来观展，还可以参加他的撤展仪式。从产生到流逝再到消失。这是一个行走在消逝中的展览！

　　《你是演奏家》打破台上演台下看的传统模式，在演出中每位观众都是演奏家！这是一场全场200%互动的音乐狂欢，台上台下一起运用手中的乐器相互配合，一起创造活泼新鲜的音乐世界。

　　五种乐器：一对特制的木质安全鼓槌、一根彩色声管、一面定制手鼓，每位小朋友人手一个精致的金贝鼓，还有一样奇特的乐器，那就是您的身体。

　　2019年互动乐器全新升级，大船文化秉持一贯的高品质演出标准，重金引入国际知名品牌瑞盟（REMO）的金贝鼓，据悉每个鼓成本就在2000元左右。我们希望用国际一流的高质量打击乐器，给孩子们最佳的音乐互动体验。

　　演出中我们还升级了全新背景，梦幻的星空幕星光点点，加上现场演奏的欢乐音符，给孩子打造一个奇幻的音乐世界。

　　在互动内容上，我们的加拿大主创团队为超级金贝鼓开发了全新的互动内容，配合上升级的互动视频，带孩子们一起领略各国音乐的不同魅力。让我们期待2019年将会进行怎样的世界音乐之旅呢？

　　这是由大船文化联合美国、法国知名创作团队于纽约制作的一部艺术启蒙魔术剧。

　　在这段始于美术馆的奇妙旅程中，通过两位美国演员和一位中国钢琴师的联袂演绎，艺术大师们的画作将纷纷“复活”。通过唯美艺术又生动活泼的魔术形式，让孩子们在活泼、新奇的情境中，感受多方位的艺术熏陶。

　　孩子们在《美术馆奇妙夜》充满趣味和唯美的环境中，品味梵高、莫奈、康定斯基、达芬奇、米卡朗基罗等10余位大师30多副巨作。

　　从印象派的光影艺术到现代主义浓烈的色彩；从现实主义的自由思维到抽象派的无穷想象……以小朋友们都喜爱的方式，领略世界绘画艺术史的魅力，感受色彩与构图，培养对绘画的兴趣和对美的鉴赏能力。

　　《美术馆奇妙夜》的舞台上，世界名画光影交错，经典名曲旋律悠扬，为观众营造出充满诗意的浪漫氛围。

　　演出中，优雅的钢琴师在台上现场伴奏，莫扎特、肖邦、德彪西、格里格等大师乐章与色彩丰富的世界名画和奇妙的魔术表演完美结合在一起。这是生动的名画赏析，也是精彩的视觉钢琴音乐会和少儿音乐启蒙课。

　　演出中不仅有很多充满诗意的场景，也有很多欢快、热闹的现场互动。每位小朋友将会收到一份特别定制的互动道具——“神奇画笔”。

　　在演出中，在演员带领下，大家会用手中的“笔”一起与名画互动，甚至还会一起现场作画……还有很多其他妙趣横生的现场环节，让孩子们流连忘返，发现绘画可以这么快乐，名画赏析可以如此有趣！

　　西班牙多媒体动画创意剧《我要飞，去月球》发生在上世纪60年代，故事情节有趣又温馨。剧情讲述了一位小女孩塔拉在爷爷的农场度过了一个夏天，在这个美妙的假期里，爷爷讲述了许多有关浩瀚星空的故事，在此期间塔拉的心里许下了成为一名宇航员的心愿。

　　不论是大人还是小孩，都应该试着去面对这件事，而这也正是这部作品的独特之处。虽然对于孩子们来说，这个话题可能为时过早，但它却是客观存在的，确确实实是每个家庭都在面临的一个问题。

　　《我要飞，去月球》以一个童真的角度向大家讲述了每个人在成长过程中都会面临的问题，那就是亲人的逝去。

　　这部演出不仅适合孩子们观看，也同样适合家长们观看。演出内容的丰富性及内涵的多层次性让观众们静下心来仔细品味。

　　杭州工艺美术博物馆“大匠之风”大师个展系列之“潘成松石雕艺术展”在开展初期期间赢得了不少好评。

　　展览围绕石雕工艺和思想艺术两条主线展开，一方面从知识科普的角度，为观众系统地介绍原石种类、工艺流程、雕刻工具、保养鉴赏等知识；另一方面，通过中国工艺美术大师潘成松的80余件石雕精品，展示潘大师鬼斧神工的雕刻技法和艺术造诣，让观众近距离感受石雕的艺术魅力。

　　石雕是指利用叶腊石、高岭石等天然石料，以人物、动物、山水、花鸟等为题材，采用圆雕、浮雕、镂雕、线刻等表现手法，按照一定工艺流程，雕刻出的具有一定空间和文化内涵的艺术形象，能够反映社会生活、表达艺术家审美特质的各种生产、生活用品和艺术品。

　　哪些石头最名贵？一件石雕工艺品需要经过哪些流程，又会用到什么工具？石雕作品的保养有哪些讲究？如何进行精准的石雕鉴赏？这些问题都可在展厅中轻松get答案。

　　潘大师的作品以2002年为界，2002年前重在传统，功在刀中；2002年后融合现代审美观，着重写意雕刻艺术。本次展览共计展出潘大师1999年至2017年间创作的80余件石雕精品，通过“故乡”、“人生”、“生命”、“心境”四个单元，展现潘大师对家乡的热爱和对人生的感悟。